Strona tytułowa Don Juana z 1824. Z Wikimedia Commons, repozytorium wolnych mediów.
Zabawna farsowo-epicka wersja słynnej legendy o Don Juanie autorstwa Lorda Byrona (1819-24) okazała się wysoce kontrowersyjna. Odwracając tradycyjne interpretacje, poeta przedstawia Juana nie jako rozpustnika i libertyna, ale raczej jako młodego niewiniątko, które po uwiedzeniu przez zamężną damę wyrusza w serię barwnych przygód. Prawdziwym „bohaterem” utworu jest cyniczny, zmęczony światem narrator. Obraźliwy wiersz Byrona ośmieszał wybitne postacie literackie, polityczne i religijne, a jego lekceważący humor i sprośność wywołały niepokój i obrazę.
„ … może to być sprośne – ale czy nie jest to dobry angielski? może to być rozrzutne – ale czy nie jest to życie i czy nie jest to rzecz? Czy ktokolwiek mógł to napisać – kto nie żył na świecie?” (Byron do swojego przyjaciela, Douglasa Kinnairda, 1819).
Legenda Don Juana
Don Juan to słynna legendarna postać, która pojawiła się w wielu dziełach literackich i muzycznych. Obejmują one sztukę Moliera Dom Juan, ou Le Festin de pierre (1665), operę Mozarta Don Giovanni (1787), niedokończony wiersz Byrona Don Juan (1819-24) oraz George’a Bernarda Shawa Man and Superman (1903). Tradycyjnie Don Juan przedstawiany jest jako arogancki i agresywny libertyn, który ostatecznie zostaje potępiony. W wersji Byrona portret jest zupełnie inny: jego Don Juan (wymawiany Joo-ann) jest naiwnym, pasywnym młodym mężczyzną. Zostaje uwiedziony, zamiast być uwodzicielem.
Streszczenie
Don Juan jest podzielony na 16 części, zwanych „cantos”. Fabuła rozpoczyna się od wychowania i edukacji Juana. W wieku 16 lat nawiązuje romans z zamężną kobietą, Donną Julią. Jego matka, Donna Inez, wysyła go z dala od rodzinnej Sewilli, ale dochodzi do katastrofy statku. Niektórzy z ocalałych uciekają się do zjedzenia spaniela Juana i jego nauczyciela! Kiedy Juan zostaje wyrzucony na brzeg wyspy, nawiązuje romans z Haidée (córką pirata). Kochankowie rozstają się, a Haidée umiera z powodu złamanego serca. Juan zostaje sprzedany w niewolę do Konstantynopola, gdzie żona sułtana ukrywa go w haremie w przebraniu kobiety. Juanowi udaje się uciec, a następnie służy jako najemnik po stronie Rosjan w konflikcie rosyjsko-tureckim. Byron oddaje okropności wojny: „… blask / Płonących ulic, jak światło księżyca na wodzie, / Został odwzorowany we krwi, morzu rzezi” (Canto VIII, strofa 122). Juan zostaje wysłany z depeszami do Petersburga, gdzie staje się ulubieńcem Katarzyny Wielkiej. Kiedy Juan choruje, lekarze zalecają mu zmianę klimatu, więc Katarzyna wysyła go do Anglii jako ambasadora. Rozprawiwszy się z bandytą, Juan zadomawia się w Londynie. Jest poszukiwany przez intelektualistów, a także doświadcza szalonego towarzyskiego wiru londyńskiego „sezonu”. Juan zostaje zaproszony do wiejskiej posiadłości, gdzie czuje pociąg do gospodyni, Lady Adeline. Canto XVI kończy się cliffhangerem: księżna w przebraniu zakonnika wchodzi do sypialni Juana. Niestety, Byron zdołał stworzyć jedynie 14 strof Canto XVII. Jego wczesna śmierć uniemożliwiła ukończenie Don Juana.
Byron uważał, że angielskie postacie były oparte na ludziach, których znał i czerpał wielką satysfakcję z obnażania ich hipokryzji.
Audio Player
Fragment Canto Dziewiątego. Czyta Jonathan Keeble. Dzięki uprzejmości Naxos Audiobooks.
Narrator
Don Juan nie jest tak naprawdę bohaterem wiersza Byrona: kluczową postacią jest raczej narrator wiersza. Ma bardzo charakterystyczny głos, prezentując się jako cyniczny i zmęczony światem. Często odchodzi od fabuły. Jest to rozmowny, elegancki arystokrata, którego satyryczne poglądy brzmią niezwykle podobnie do poglądów Byrona! Rozczarowany ton odzwierciedla osobiste poczucie rozczarowania Byrona i jego frustrację. W polityce był Whigiem, ale jego partia nie utrzymała władzy. Don Juan dał mu możliwość zmierzenia się z szeregiem własnych obaw; krytykowania i wyśmiewania społeczeństwa oraz atakowania postaci literackich, politycznych i religijnych. Byron powiedział kiedyś: „Są tylko dwa uczucia, których jestem stały – silna miłość do wolności i niechęć do kantu” (Hrabina Blessington, Conversations of Lord Byron, 1834).Narrator wiersza podkreśla swój wiek. Niemniej jednak w całym Don Juanie celowo przedstawia się narratora/poetę jako bohatera. Byron bawi się z czytelnikami, wykorzystując identyfikację wiersza z jego twórcą. W strofie 55 Canto XI pisze:
Nawet ja – choć jestem pewien, że o tym nie wiedziałem,
Ani nie szukałem poddanych, by zostać królem –
Byłem uważany przez długi czas za
wielkiego Napoleona królestwa rymów.
Forma
Wiersz jest klasyfikowany jako mock-epics (parodia eposu). Eposy są zwykle długimi poematami narracyjnymi o ważnych ludziach i znaczących wydarzeniach. Mock-epics naśmiewają się z tej formy pisania: naśladują styl, ale temat jest błahy, a postać bohatera nie jest godna. Choć całe dzieło ma zarówno poważne, jak i humorystyczne aspekty, Byron zdecydował się użyć komicznego wiersza dla Don Juana. Wybrał ottava rima – włoską formę, w której każda strofa ma osiem wersów, ze wzorem rymów ABABABCC: innymi słowy, istnieją trzy zestawy naprzemiennych rymów, po których następuje końcowy rymujący się dwuwiersz. Pierwsze sześć wersów narasta w kierunku żartu, a ostatni dwuwiersz stanowi puentę. Na przykład w strofie 22 Canto I narrator naśmiewa się z intelektualistek (znanych jako „bluestockings”). Strofa kończy się: „O wy, panowie intelektualnych dam, / Poinformujcie nas prawdziwie, czy nie dziobały was wszystkich?”.
Stłumiona Dedykacja
Don Juan ma długą Dedykację. Została ona faktycznie stłumiona za życia Byrona i nie została opublikowana aż do lat 30. XIX wieku.
Zaczyna się od ataku na poetę laureata, Roberta Southeya i innych znanych mieszkańców Lake District, Wordswortha i Coleridge’a. Drugie pokolenie poetów romantycznych uważało, że starsze pokolenie stało się częścią establishmentu – że się „sprzedało”. Byron przyznaje, że mają talent poetycki i powinni być „należycie osadzeni na nieśmiertelnym wzgórzu” (strofa 6); jednak ich egoizm sprawia, że „chciałby, żebyś zamienił swoje jeziora na ocean” (strofa 5). Następnie chwali Miltona, poetę, który pozostał wierny swoim zasadom. Był jeszcze jeden powód intensywnej niechęci Byrona do Southeya: uważał, że rozpuścił plotkę o tym, że Byron i Shelley utworzyli „Ligę Kazirodztwa”, z których każdy uprawiał seks zarówno z Mary Shelley, jak i jej przyrodnią siostrą. W Pieśni I, zwrotce 205, Byron musiał rozkoszować się zemstą:
Będziesz wierzył w Miltona, Drydena, Pope’a;
Nie będziesz stawiał Wordswortha, Coleridge’a, Southeya;
Ponieważ pierwszy jest szalony ponad wszelką nadzieję,
Drugi pijany, trzeci taki dziwny i pyskaty.
Wczesne reakcje
Kiedy Byron pracował nad pierwszą częścią swojego poematu, miał świadomość, że może on być „zbyt wolny jak na te bardzo skromne czasy”. Niektórzy z jego przyjaciół wyrażali zastrzeżenia co do treści: na przykład obawiali się, że Donna Inez jest rażąco identyfikowalna jako portret Lady Byron (mimo że poeta temu zaprzeczył). Wydawca, John Murray, również opowiadał się za zmianami. W listach do Johna Cama Hobhouse’a i Douglasa Kinnairda Byron odmówił zgody na ingerencję w „Donny Jonny”, argumentując, że jego wiersz powinien być „całym koniem lub żadnym” (30 lipca i 19 stycznia 1819 r.). Oświadczył: „Nie ustąpię miejsca wszystkim kantom chrześcijaństwa”.
Publikacja i odbiór
Don Juan był wydawany w odcinkach, jak powieść. Dzięki temu poeta mógł odnotowywać reakcje czytelników w miarę, jak pisał. Pierwszy tom zawierał Cantos I i II i ukazał się w 1819 r. Nazwiska poety i wydawcy zostały pominięte.
Lekceważący i ryzykowny język oraz treść odstraszyły niektórych potencjalnych nabywców. To nie był odpowiedni materiał do czytania dla kobiet! Jeden z recenzentów potępił je jako „plugawe i bezbożne”. Wordsworth postrzegał Byrona jako niebezpiecznego: „Jestem przekonany, że Don Juan wyrządzi więcej szkody angielskiemu charakterowi niż cokolwiek z naszych czasów…” (styczeń 1820).
Jednakże Pieśni III–V, opublikowane w 1821 r., wywołały taki wylew myśli u przyjaciela Byrona, Percy’ego Bysshe Shelleya: „Stawiają go nie ponad, ale daleko ponad wszystkimi poetami tamtych czasów: każde słowo nosi znamię nieśmiertelności… w pewnym stopniu spełnia to, co od dawna głosiłem, że chodzi o stworzenie czegoś całkowicie nowego i odpowiedniego do epoki – a jednak niezwykle pięknego” (10 sierpnia 1821 r., do Mary Shelley).
Kolejne tomy wydał inny wydawca. John Hunt, liberał, był gotowy podjąć większe ryzyko niż Murray. Na przykład wybuch gniewu przeciwko Wellingtonowi został stłumiony w Pieśni III, ale Hunt pozwolił na jego włączenie do Pieśni IX. Pieśni VI–XIV ukazały się w 1823 r., a XV i XVI w 1824 r.
Jak zauważyła Fiona MacCarthy w swojej książce Byron: Life and Legend (Faber and Faber, 2003), „Shelley miał pozostać najwierniejszym wielbicielem Don Juana ”. Zachwycał się: „Nigdy nic podobnego nie zostało napisane po angielsku – i jeśli wolno mi prorokować, nie będzie”.
Pochodzenia Byrona
Lord Byron był jedynym synem ekstrawaganckiego kapitana marynarki „Szalonego Jacka” Byrona oraz rozpieszczonej i naiwnej Lady Catherine Gordon. Jego ojciec porzucił matkę w 1790 roku i zmarł rok później. Śmierć kuzyna uczyniła Byrona spadkobiercą baronii Byron i rodzinnej siedziby Nottinghamshire Newstead Hall w wieku sześciu lat; został Lordem Byronem, gdy miał 10 lat. Wychowany w Aberdeen, kształcił się w Harrow i Cambridge. Ciemnoskóry i przystojny, szybko zyskał reputację rozwiązłego i rozrzutnego jak jego ojciec. Podbił serca niezliczonych kobiet namiętnymi listami i wierszami, opisując pierwszą ze swoich licznych miłości Margaret Parker jako „zrobioną z tęczy” i uwieczniając ostatnią, Teresę Guiccoli, jako „piękną jak wschód słońca – i ciepłą jak południe”. Powszechnie czytany w literaturze klasycznej, wkrótce rozwinął kąśliwą linię satyry, która charakteryzuje jego największe wiersze.
Written by: Stephanie Forward
This text is available under the Creative Commons License.
Link do artykułu: https://www.britishlibrary.cn/en/works/don-juan/
